我被米哈遊污染了

今天小編(衛青柏)要和大家分享的是我被米哈遊污染了,歡迎閱讀~

再玩下去《崩壞：星穹鐵道》，我覺得我跟策劃遲早要瘋一個。

相信不少人在國慶期間，都曾被「哦 ~ 沙威瑪」的魔性歌聲洗腦，或多或少地看到、聽到或親身參與到這場發癫狂歡中。

但我沒想到，就在幾天後，《崩壞：星穹鐵道》（下稱崩鐵）也整了場「狂歡」，一首中、日、英、韓四國語言的魔性歌曲「睡蕉小猴真是好」引爆全網，各路網友争相翻唱、整活、復讀……頗有「沙威瑪卷土重來」的勢頭。

連歌詞的抽象文學都如此整齊

崩鐵這波緊跟潮流的營銷，與遊戲即将到來的 2.6 版本内容有關，講述了反派原始博士來襲，通過返祖實驗讓不少人「猿」形畢露，統統化為香蕉小猴的故事。

為了配合這種奇葩的生物打擊，崩鐵官方在現實世界中也搞了場「大型返祖實驗」。一是把 B 站、小紅書、微博、推特等平台的官方賬号頭像改成香蕉小猴，真實演繹被實驗污染的情況；其二就是這首轟轟烈烈的魔性歌曲，讓千萬網友慘遭精神污染。

新遊戲：《小猴：星穹鐵蕉》

當然，如果你以為這已經是崩鐵在宣發層面的極限，那你可能遠遠低估了它的整活能力。從葡萄君的體感來看，崩鐵經過一年半的運營發酵，已經在發癫的路上越走越遠，致敬、捏他、玩梗的水平越來越得心應手、收放自如、宛如真情流露。

改官方頭像這種整活操作已經得心應手了

甚至在版本公告裡，都要見縫插針地玩梗

就像這次遊戲新角色動畫和 PV 一樣，你可能覺得 " 這也太癫了 "，但又意外地上頭。

扳機社樣式充滿張力的美術基調、《吊帶襪天使》《飛天小女警》的畫面風格、日本女歌手 Reol 看家的電子 + 搖滾 +rap 的歌聲……這些奇妙但瘋狂的元素組合起來竟如此自洽，相關視頻和音樂迅速成為熱門，新角色亂破也晉升為崩鐵新的「親女兒」。

角色動畫短片

角色 PV

除了這點套路的「内容堆料」，這次崩鐵官方也在内容創意上下足了功夫。前腳官方賬号剛被香蕉小猴占領，後腳就被正義感滿滿的亂破奪了回來——因此，崩鐵官方也達成了「一周更換兩次頭像」的成就。

亂破從猴子手裡奪回官方賬号

亂破在遊戲内也相當不着調。官方為其打造了一整套既中二又文绉绉的文化體系，比如所有的角色都可以被她稱為「忍者」，原始博士是「御猿 · 邪忍」，主角則是「棒球 · 忍者」……感覺其中二程度遠超《原神》的菲謝爾。

在具體玩法層面，崩鐵為了凸顯亂破的差異化，也為其打造了兩個頗具巧思的設計。

一個是亂破在局外可以用秘技快速滑行，并抵擋所有怪物的攻擊（不會觸發遇襲），這改變了玩家探索箱庭時，可能會被怪物發現和攻擊的情況；

可以在怪物身邊逛蕩，不觸發怪物攻擊，其他角色靠近後會被怪物追着砍

一些需要強制迎戰的怪物，也可以通過秘技規避，圖源水印

二是局内釋放亂破大招後，遊戲視角會轉變為第一人稱，讓看久了回合制的崩鐵玩家感覺意外的新鮮。

從上面觀察到的内容，我們能看到崩鐵產品策略的兩個方向：最貼合流行文化的營銷，以及打破既定内容的差異化設計。

過去崩鐵還沒上線時，我們聊得最多的，應該是它的美術品質、玩法循環、工業化能力、内容表現等等，這些相對正統的遊戲模塊，或許是崩鐵早期成功的重要原因，但如今《崩壞 3》都 8 年了、《原神》4 年了、崩鐵也一年半了……真正讓這些產品長青的，還是較高的品質和出色的内容堆料嗎？

至少這個魔性視頻跟工業化無關，吧？

畢竟反過來想，如今研發成本更高、質量好的產品也有，但大部分後來者卻都落了個折戟沉沙的結果。

說白了，一款遊戲能夠成功并長線運營，需要過硬的產品素質，但也需要運營期間對設計、營銷等方面戰略的重視。廠商在做產品時，或許不能只盯着一款固定的設計思路，而要用發展的眼光，拉長看待遊戲的整個生命周期，從策略變化和玩家反饋中看到更真實的東西。

比如崩鐵在營銷和設計層面的策略變化，直指一個玩家核心訴求：做更爽的内容。

怎麼讓用戶更爽？

一個是用通俗的流行文化玩梗，引起玩家共鳴、共創。所以你能看到崩鐵自上線以來，遊戲内容中玩梗、致敬、捏他的内容越塞越多，什麼 " 去碼頭整點薯條 "" 葫蘆娃救爺爺 "" 周處除三害 "" 乆乆乆乆乆乆 " ……久而久之，玩家都吐槽 " 米哈遊在梗裡做了個遊戲。"

剛剛過去的 2.5 版本的「周處除三害」梗

2.6 版本的主角爆粗口、說唱 RAP 内容，圖源水印

每個版本都不落下，崩鐵的梗都可以單開一頁「梗百科」了

這種營銷策略不僅成本低，也更容易刺激玩家情緒，引發二次傳播，為遊戲帶來持久的熱度。就像崩鐵剛剛開服時整活的 AI 繪畫活動「萬物皆可三月七」，短短幾天就在全網傳播了 1500 萬張梗圖——離了崩鐵，誰還能找到如此高性價比的營銷？

而突破遊戲既定内容，則是用反差刺激用戶爽感的重要手段。比如你看崩鐵黃泉的商業成績為什麼這麼好？我覺得得有她「可以局外直接秒殺怪物」這個機制的一份力，類似的，後續崩鐵飲月、流螢、飛霄、亂破等角色，都存在通過突破部分遊戲機制、常規表現等，來拉開角色差異化，從而吸引玩家關注和付費的策略。

飛霄切換黃泉，在回合制遊戲裡，體驗不進入回合的割草爽感，圖源水印

畢竟對如今的用戶來說，美術、玩法、劇情老三樣或許已經很難讓他們提起興趣，充滿張力的演出、匪夷所思的機制，才更容易挑動他們的神經——只要夠新鮮，哪怕是「亂七八糟的強」都行——這句波提歐對亂破的評價，放在當下崩鐵的身上意外合适。

有意思的是，不止崩鐵，米哈遊的其他產品也在用這套邏輯：打破既定内容凸顯角色長板，帶給用戶更符合直覺的爽感。

比如《崩壞 3》角色維爾薇、德麗莎（天命難逃）的放置玩法，薇塔的第一人稱，都通過改編遊戲原本動作循環機制來凸顯角色特性——更别提遊戲中可以特化所有角色技能的副本「往世樂土」，可以說是通過打破機制拯救遊戲長線的典範；

崩壞 3 與崩鐵聯動角色花火：大招直接将崩壞 3 搞成了回合制遊戲

再比如《原神》機動性獨一檔的夜蘭，至今仍被不少玩家惦記，角色使用率相當高；5.0 版本後，遊戲又為新角色增加了不少機動性和探索能力，得到了不少玩家的好評。

5.0 角色的機動性大幅提升

當然，這也不是說否定過去二次元經過多年迭代形成的成熟經驗，只不過在當下的行業環境，僅僅是做一款各方面都在及格線以上的「水桶機」，已經很難有競争力了；而且你說去學崩鐵的工業化產能、内容堆料，那也不太現實，畢竟人家的資源規格自己也很難比得上——我覺得反而是這種無關資源多寡的巧思策略，才是更多產品可以學習之處。

關于我被米哈遊污染了就分享完了，您有什麼想法可以聯系小編(衛青柏)。