高馬爾今天小編(謝飛揚)要和大家分享的是憑什麼9.4分？這是女性主義表達的另一種答案,歡迎閱讀~
要讀書不要婚紗，要投票不要私奔。
《還有明天》沒有向世人展現女人在絕望時的潰敗和逃亡，沒有告訴女人可以上路去找自己尋出路，相反，出路就在自己手中，它鼓勵女人們堅定地留下來，堅守自我，堅持抗争，投票，也是一種反抗。
這不是出走的決心，這是鬥争的恒心。
編輯｜毛浩宇
編輯｜小白
排版 | 板牙
今年三八檔已過，但餘音仍在銀幕間震顫回響。其中不得不提的，便有意大利冷門佳片《還有明天》。
換言之，我願稱之為今年三八檔的最佳女性主義電影，或者說近年來中國銀幕上一流的女性主義電影。
評價如此之高，并非言過其實，而在于它力透紙背地傳遞出女性主義表達的另一種答案，尤其對于國内觀眾而言，這個答案沉穩而有力量。
作為賈樟柯與電影發行人田祺聯合創辦的新公司 " 浪漫電影發行科 " 的首部引進片，截至發稿前，該片國内票房已達 2166.7 萬，豆瓣評分高達 9.4 分，更重要的是，它在填補國内電影市場空缺、拓展國内觀眾國際視野方面發揮了積極作用。我們必須要說一聲，謝謝科長。
《還有明天》給我的第一印象，就是黑白色調。
這不禁讓我想起意大利新現實主義的開山之作《羅馬，不設防的城市》。甚至導演自述，祖母講述的故事在她的腦海裡本身就是 " 黑白場景 "。
《羅馬，不設防的城市》
黑白色調，自意大利新現實主義開始成為記錄時代創傷的标志，也由此成為連接個人記憶與集體歷史的紐帶。
更何況，對于《還有明天》來說，黑白畫面剝離了色彩的冗餘，強化了迪莉娅生活的單調與窒息感。丈夫揮拳家暴的陰影、迪莉娅踉跄的腳步、選票緊握在掌心裡的顫動，這些細節在黑白對比中被放大，暗示女性在父權制度下的生存本質——
她們的世界被剝奪了色彩與希望，唯有通過抗争才能重獲 " 光明 "。
《還有明天》置身于後二戰時期，戰敗陰影下的意大利飽受貧困、飢餓的困擾，以及由戰敗挫傷感引發的民族自卑和變法圖強之間的撕裂感。
當然，電影并沒有直接介入宏大歷史背景，而是從小切口進發，選取了迪莉娅（寶拉 · 柯特萊西飾）一家為叙事主線。
叙事結構也清晰明了，影片前一大部分都在講述迪莉娅身為女性的艱難處境。
迪莉娅一出場就被丈夫打了一巴掌，但迪莉娅反應漠然，似乎家暴已是家常便飯。接着，她開始服務于全家人的日常起居，像仆人一樣伺候着所有人，甚至還有一個假裝卧病在床的公公。
周日，女兒瑪塞拉帶着男朋友一家人到家中聚餐，迪莉娅更是連飯桌都上不了，她穿着僅此一件還打有補丁的粗布上衣，忙前忙後按照大家的吩咐去盛肉丸、倒水、拿鹽、遞煙，還在慌亂中不小心打碎了裝點心的盤子。
丈夫一怒之下趕走了所有人，直言迪莉娅 " 連個仆人都做不好 "，之後熟練地便關上門，對她一番毒打。
丈夫對迪莉娅的羞辱，到了登峰造極的程度，不僅是肢體上的施暴，在言語上，他也是時刻對迪莉娅保持攻擊狀态。
當丈夫最初得知女兒瑪塞拉要帶着男友一家來家中吃飯時，他異常興奮，但話鋒一轉，不知有意還是無意地當着孩子們的面說 " 你出嫁之後，這個家就再也沒有女人了。" 瑪塞拉眼神疑惑又凝重地看向母親。
畫面随即進入到一個歌舞橋段，丈夫對迪莉娅拳打腳踢，背景音樂反倒輕松暢快。如此樂景襯哀情，如此畫面對立錯位，迪莉娅脖子上的淤青，鼻孔裡的血迹被這樣戲劇化地呈現了出來。
這種 " 用舞蹈解構暴力 " 的設計與黑白色調一道，讓動作的節奏與張力更加凸顯，既避免了直接暴力的刺激，又深刻揭露了暴力作為日常循環的荒誕性。
丈夫是壓迫迪莉娅的主要施暴分子，而作為家中唯二的成年男性，公公也顯然不是善茬。
他戰後長期癱倒在床，需要迪莉娅的耐心服侍。但當瑪塞拉的男友一家到來時，公公居然因為食物的香氣驟然起身，四肢健全、堂而皇之地出來吃飯，荒誕又諷刺。
在丈夫某一次施暴之後，公公把丈夫叫到自己跟前，直言不要動不動打女人。正當觀眾以為公公在主持公道時，他又立即放話，只要狠狠修理她一次，讓她學會閉嘴就好了。而他此番言論的根本目的，只是在于他不想聽到女人的哭泣聲和煩躁的争吵聲。
家中年長力量的缺失，是丈夫敢于肆意妄為的直接原因。
更深層次的原因則在于，盡管家人和周圍鄰居對丈夫的家暴不滿，但也始終無動于衷，永遠保持沉默。
瑪塞拉也痛恨父親的蠻橫，但她并不敢直接公開叫板，而是把内心的怒火發洩到母親迪莉娅身上。她曾多次對迪莉娅叫嚣，活得像她這樣卑微寧可去死。
瑪塞拉問迪莉娅：為什麼不逃走？
迪莉娅反問：能逃到哪裡去呢？
瑪塞拉沉默，轉身離開。她惱怒于母親的軟弱，也苦于問題的無解。
确實，影片除了營造壓抑的家庭環境之外，也給迪莉娅配備了兩個救贖的力量。一個是她的舊情人，一個則是美國黑人大兵。
舊情人是個汽車修理工，即将遠走高飛。導演甚至還刻意給了她們一段短暫的暧昧相處時光，在環移鏡頭的注視下，倆人四目相對，或笑或羞澀，背景音樂裡流淌着愛意。
可一直到最後，迪莉娅也沒有跟着舊情人私奔。相反，舊情人還給了她一張紙。這張紙，變成全片最大的麥高芬，設定出最後的懸念，使情節張力拉滿。
美國大兵只會講英語，而迪莉娅只會講意大利語。兩個語言不通的人，因為瑪塞拉的善意而熟識。而美國大兵的接近又讓瑪塞拉緊張和害怕，從側面展示出丈夫的精神 PUA 之深。
當然，美國大兵也是力量擔當。在他的加持下，迪莉娅炸掉了女兒男友家的咖啡館，使其破產，一夜之間變成農民，也就間接救了女兒瑪塞拉。
為什麼稱之為 " 救 "？
起初，迪莉娅也為瑪塞拉的幸福感到高興。可她漸漸發現，瑪塞拉的男友和自己的丈夫沒有任何區别。他們在戀愛之初顯得溫文爾雅、落落大方，可越到結婚之前，男友的本性就暴露了出來。
男友直接表示，瑪塞拉只能化妝給他看，工作時間不許化妝，結婚之後也不許工作。總而言之，瑪塞拉獨屬于他，他甚至直接上手擦掉了瑪塞拉嘴上的口紅。
這一舉動，其實和迪莉娅最後擦口紅的動作形成了某種程度上的互文——
女兒的口紅是被迫擦掉，而迪莉娅和其他民主投票的女人們，則是主動擦掉口紅，為自己的政治權利而奮鬥。
基于此，迪莉娅不認為男友是真正喜歡瑪塞拉。在她發現丈夫勢利到根本不在乎女兒的根本幸福、只在乎攀個富親家的時候，她就只能用自己的力量——讓美國大兵前去炸咖啡館，來解救自己的女兒，也是解救當初的她自己。
從某種程度來說，母女倆其實完成了互相的救贖和成長。
當迪莉娅覺得瑪塞拉來得及懸崖勒馬、盡快跟男友分手之時，瑪塞拉回話母親也來得及改變自己。
當瑪塞拉沉浸于婚約被毀的悲傷之中時，迪莉娅偷偷給她攢了一大筆錢，還給她留下一封信，信上告訴她，有了這筆錢，就能去讀書了。
當迪莉娅偷偷瞞着丈夫去參加民主投票時，慌亂之間把選民證掉在了門口。正當她焦急萬分之時，關鍵時刻，瑪塞拉将選民證及時送到。
要讀書不要婚紗，要投票不要私奔。
《還有明天》沒有向世人展現女人在絕望時的潰敗和逃亡，沒有告訴女人可以上路去找自己尋出路，相反，出路就在自己手中，它鼓勵女人們堅定地留下來，堅守自我，堅持抗争，投票，也是一種反抗。
這不是出走的決心，這是鬥争的恒心。
就像意大利歌詞裡唱的那樣，即使割掉舌頭，也要閉着嘴唱歌。迪莉娅和瑪塞拉隔着人群對望，抿嘴唱出無聲的歌詞，卻傳遞出無窮的希望。
最讓我印象深刻的是，迪莉娅偶然看到真相暴露後氣急敗壞趕來投票現場的丈夫，她下意識地要回避，但轉念之間，站在人群裡的她又決絕地看向丈夫。
那一刻，她擁有了這輩子從未有過的直視丈夫的力量，就跟餘華在小說裡寫溺水将死之人能夠直視太陽一樣。
只不過這一次，意大利的女人們不用付出死亡的代價。
當所有同胞們團結起來，堅定信心，堅持抗争，直視就能匯聚成一條河，釋放出激蕩人心的力量。
盡管有批評的聲音認為，這個結尾的設定沒有任何迪莉娅關于政治的思考，也并沒有為這些忍受家暴和壓迫的女人們提供直接出路，只是提供了一些情緒價值，并讓觀眾深陷其中，模糊理性邏輯。但我仍然認為，這樣一個輕盈的結尾是神來之筆。
事實上，時代的進步需要一代又一代人的接續奮鬥。女性權益的保障，絕不是某個人物、某個事件、某個機制能輕易完成的。在如今的現實生活中，也仍然有太多女性的權益受到不法侵害。但文學藝術的使命和價值并不在于提供理性方案。
《還有明天》的意義在于，它讓女性主義表達有了另一種答案，并讓更多人看見。被看見，并傳遞出女性在絕境中依然堅韌的生命力，本身就是意義所在。
越來越多的緊緊握在手中的女性主義作品，也終究會匯聚成一條河，直到下一個明天。
出品人 | 總編輯 :譚飛
執行主編 :羅馨竹
關于憑什麼9.4分？這是女性主義表達的另一種答案就分享完了，您有什麼想法可以聯系小編(謝飛揚)。